|
частная фанатека, её осмысление, и прочая отсебятина 18+
♭ музобоз ♭ эссе ♭ кино ♭ неблог ♭ форум ♭ поиск: внутри / снаружи ♭ нашлось |
|
|
Этот альбом и эта музыка пришли из будущего. Ранее доводилось прослушивать релизы, застрявшие в пиринговых сетях как глупые рыбы, — просто украденные у музыкантов, любыми способами. Но на этот раз я держал в руках официальный диджипак, приобретённый в фойе, после «живого» концерта, за 15€. Концерт состоялся 7 октября. Релиз намечен на 29 января.
Любопытная логистика у этого коллектива и их менеджера. График выступлений в Финляндии и странах Балтии на карте выглядит как нарочито спланированный расколбас. Как ни странно, в латвийской части «турне» Даугавпилс — первый и единственный из крупных городов. За ним — города совсем уж поселкового типа — Мадона и Роя. Ригу вниманием не удостоили.
До окраины Латвии нынче не всякая птица долетит, тем более французская. Как только в новостях я увидел сочетание ключевых слов «джаз» и «Франция» — сразу же купил билет. Творческий голод — не тёзка животному.
Зал отнюдь не был полон, потому что он — широкий и высокий, на полтыщи персон. По моим прикидкам, в нём пребывало не более ста. Как только началось выступление, звук не преминул рассеяться в этой щедрой пустоте.
Слушать такое, однако, надлежало бы в гораздо более замкнутом помещении. Чтобы там эти человеки тёрлись друг об дружку. Чтобы в нём можно было курить и употреблять вискарь. Но — с условием соблюдения полной тишины: когда после стопочки и затяжки все расслабятся, им больше ничего не подавать. Тогда-то и начинался бы саспенс — проникновение в эту музыку, без слов, без эмоций и без всякого раздумия в потаённой части головы.
Она словно освобождает старое, закостенелое мышление от его оков. Минималистично и необычайно креативно перебрасывает стрелку компаса укоренившегося сознания на неисследованный меридиан. Хочется подвинуть её, приспособить под свои нужды, но она — как вольная птица, неподдельная в своей красоте и неуловимая в своём бытии. Искренняя, подвижная, временами сложная и витиеватая, но в преимуществе, лёгкая и воздушная, как падающий осенний лист или наоборот, устремившийся в облака воздушный шарик. При прослушивании неоднократно наступает момент, когда её определение непостижимо.
***
До формирования своего трио у Пьера-Франсуа Бланшара был долгий путь. С младых лет был он вовлечён в фортепиано, окончил соответствующие институты, завёл непосредственные знакомства, научился грамотно записывать свою музыку и осознавать этот звук…
Alibi — его альбом из разряда «remarkable» — «выдающийся». Очень меланхо-личный и откровенный. Написан был за несколько дней, а записан в студии — и за того меньше.
Кто там говорил, что русский запрягает долго, да быстро едет? И француз тоже, оказывается. Не зря когда-то были близкие породы!..
Так и нужно сохранять Вдохновение. Оно мимолётно и быстротечно.
И весь альбом оттого слушается на одном дыхании. Настроение — «Болдинская осень». Самый продуктивный творческий период А.С.Пушкина. Романтик ли Бланшар? — Конечно! Letter to K. на альбоме, и вторая по порядку композиция в исполнении на концерте: «Письмо к К…» — полистайте собрсоч светила русской поэзии, у него таковых «писем» скопилось больше, чем листов в отрывном календаре. «Это самая сложная в нашем нынешнем репертуаре композиция», — признаётся тромбонист Тома́ Сави́ (Thomas Savy), которому Бланшар неожиданно передаёт микрофон и наушко просит сказать пару ласковых для публики, в ответ на что получает непосредственное и недоумённое, но очень французское: «Ку?..» Но Тома на опыте, и смутить его непросто. «У Франсуа получается сочинять сложные произведения. Раз 30 или 40 потребовалось нам на репитициях, прежде чем я смог подобрать свою партию. А нынче мы и вовсе играем втроём».
Так и есть: третья, но не последняя — Аде́ль Вире́ (Adèle Viret) — едва выпорхнувшая из объятий консерватории молодая виолончелистка, и уже обласканная джазовыми призами и критиками. Это не та виолончель, которую академики привыкли слышать столетиями. Это виолончель, которая добавляет шороху к основному листопаду, и стелит основу для более жёсткого приземления.
Виолончель Адели и тромбон Сави — как два крыла, сопровождающие полёт Бланшара в его клавишных пассажах, схожих с порханием бабочки. В студийной записи они так и расположены — справа и слева. В концертном выступлении — по центру и слева. Было бы странно, если пианист сидел бы по центру к публике спиной.
Адели, как самой молодой участнице трио, из рук Бланшара выпадает символичный
Чёткие образы возникают не только при прослушивании этой композиции, но и всех представленных. Причём это не однородный, замотанный в плотно сбитый клубок джаз, а предельно доходчивый саундтрек к тому, что каждый способен вытащить из своей головы. Непосредственно кинематографическая музыка, украсившая бы любой подвижный фильм или даже мультфильм: в ней заложен не только многолетний опыт и труд, но и детская открытость, честность, лукавинка. Альбом оттого и называется «Алиби» (как и одноимённый трек, открывающий выступление и являющийся структурной стяжкой всего материала) — с латинского «где-либо в другом месте» — и глядя на светящегося изнутри Бланшара, становится понятно, что это «другое место» посещает не только он, сочиняя и исполняя свою музыку, но и его слушатель отлетает прямиком туда же.
Одно из самых неожиданных мест — Milton, инструментальная озвучка вселенной его кота. Трудно не услышать вкрадчивую поступь осторожных лапок, игривое подрагивание заточенного краешка хвоста и хитрую морду, любезно трущуюся о разодранный в клочья диван. Этот охотник может наблюдать через окно за птицами, или паучком, проползающим по диагонали потолка, или солнечными зайчиками, нежась на подушке… кто говорил, что язык кошек загадочен и его невозможно понять? Вот же он — краткий рассказ, переложенный кошачьим языком на музыку!..
У каждой композиции здесь своя история, но у одной она особенная. El Gran Colibri — посвящение Раулю Барбозе, легендарному аккордеонисту из Аргентины, королю чамаме, популяризовавшему этот жанр в Европе более 30-ти лет после переселения во Францию. Бланшар был не только знаком с ним лично: в 2019-м году он совместно с певицей Марион Рампал записал альбом Le Secret, в записи которого принял участие Барбоза. «Он порхал с лёгкостью колибри, только был гораздо выше ростом», — шутя, представляет свой трибьют Бланшар. Тут наконец и можно вспомнить Французский институт Латвии, оказавший поддержку альбому и местным выступлениям: это единственная подлинно французская композиция на альбоме, от которой веет круассанами с кофе посреди солнечной площади с порхающими голубями и настроениями из фильма «Амели». При этом инструменты трио скомбинированы так, что временами кажется, будто действительно звучит аккордеон! Нужно обладать глубоким знанием своего инструмента, чтобы играть настолько воедино…
***
Выходя из зала по окончании концерта, вспоминаю почему-то времена, когда в колхоз приезжал персонаж с двухкассетником, подключал его к колонкам «Радиотехники» и устраивал огненную вечеринку с полным аншлагом, чередуя «Кармэн» и «Облигацию».
Нынче в колхоз приезжают именитые европейские музыканты, — пока что не-роботы, — исполняющие вживую свою авторскую, оригинальную музыку, абсолютно открытые к публике, которая после выступления может с ними пообщаться, лично поблагодарить за выступление и даже пожать руку… но публика инертна. Бо́льшая её часть сразу расходится.
Я тоже ухожу, но не сразу, а с приятными воспоминаниями на физическом носителе, который впоследствии неоднократно скрасит тусклые октябрьские будни, то подчёркивая их, то внося жизнерадостные коррективы.
|